«Ничего для нас без нас»: из опыта участия
в «Летней школе инклюзивных практик»

Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина ведет активную работу, направленную на расширение доступности искусства и культуры для посетителей с разными возможностями. Его программа «Доступный музей» объединяет междисциплинарные, выставочные и образовательные инициативы, ориентированные на нейроотличных посетителей, глухих и слабослышащих, незрячих и слабовидящих. Накопленным опытом сотрудники музея щедро делятся с коллегами. С 2018 года ГМИИ при поддержке социальных, образовательных и других культурных институций проводит «Летнюю школу инклюзивных практик».

С 30 июня по 6 июля 2025 года в Москве состоялась восьмая «Летняя школа инклюзивных практик». Более тридцати сотрудников музеев России и Беларуси (Витебск) прошли конкурсный отбор и приняли участие в этом грандиозном проекте. Участником «Летней школы» впервые стал и Новосибирский государственный художественный музей, который представила автор данной статьи. Обучение проходило на площадках ГМИИ в Москве, в Государственном мемориальном историко-художественном и природном музее-заповеднике В.Д. Поленова в Тульской области, а также в Мастерской Эдуарда Штейнберга в Тарусе.

По традиции «Летняя школа» была посвящена музейным инклюзивным программам. В этом году большее внимание уделялось теме универсального дизайна, моды и цифровой доступности. Спикерами стали искусствоведы, художники, кураторы выставочных проектов, работники социальных и благотворительных фондов, люди с инвалидностью, преподаватели Высшей школы экономики, специалисты ведущих корпораций России.  Занятия для музейных сотрудников проходили в форматах круглых столов, практикумов, семинаров, дискуссий и мастер-классов. Лейтмотивом всех встреч был тезис «Ничего для нас без нас», который подчеркивал важность взаимодействия музея с сообществами при разработке просветительских программ, навигации в музейном пространстве и доступности цифровых ресурсов.

Торжественное открытие «Летней школы» состоялось в знаменитом Итальянском дворике, где музейщиков поприветствовали руководители Пушкинского музея, Школы дизайна НИУ ВШЭ и кураторы проекта. После этого участники разбились на группы и отправились на экскурсии по выставкам и постоянной экспозиции. Экскурсии были организованы не только для знакомства с коллекцией музея и его главными выставочными проектами, но и для передачи опыта просветителей, сложившегося при работе с посетителями с разными категориями инвалидности. На выбор нам были предложены экскурсии на русском жестовом языке с переводом на русский язык по выставкам «Подвиг музея», «Французский рисунок первой половины – середины XIX века из собрания ГМИИ имени А.С. Пушкина» и залам постоянной экспозиции «Искусство Древнего Египта» с элементами тифлокомментария.

Мною была выбрана экскурсия с тифлокомментарием. Тифлокомментарий – это лаконичное, емкое описание предмета, действия или пространства, непонятного незрячему или слабовидящему человеку. В современной музейной практике посетителям с ограничением по зрению предлагают тифлокомментированные экскурсии, которые восполняют или дополняют визуальную информацию. Мне было важно познакомиться с опытом столичных музейных специалистов в этой области, так как сама я являюсь тифлокомментатором, составляю описания и провожу экскурсии в нашем музее. Занятие вела Галина Аббасова; ей удалось погрузить экскурсантов в особую атмосферу культуры Древнего Египта и рассказать об истории коллекции. Галина Эльбрусовна сопровождала экспонаты тифлокомментарием, кроме того, предлагала вытянуть руку и представить размер скульптуры, попробовать встать в знаменитую египетскую «позу», в которой на протяжении тысячелетий древние мастера изображали богоподобных фараонов и безвестных ремесленников, ткачей, прачек. Во время беседы были предложены тактильные копии экспонатов, которые используют и на обычных экскурсиях, например, для младших школьников. Участникам «Летней школы» посчастливилось увидеть две новые копии шедевров египетской коллекции Пушкинского музея – статуэток жреца бога Амона Аменхотепа и певицы бога Амона Раннаи. В конце экскурсии возникла возможность обсудить с коллегами нюансы подготовки и проведения просветительских мероприятий для слабовидящих и незрячих посетителей, рассказать о собственной практике и взять на заметку некоторые приемы для своей работы в музее.

В рамках «Летней школы» теме доступности, сложностям и нюансам работы с незрячими и слабовидящими было уделено довольно много внимания. Значимой для участников была встреча с поразительной Оксаной Осадчей – филологом, незрячим экспертом по доступности музейных программ. Она провела для нас мастер-класс, поделилась своим опытом посещения музеев России.

Оксана стала спикером круглого стола «Тактильные проекты для детей и взрослых. Адаптация и универсальность», в рамках которого шла речь об инструментах, способствующих вовлечению посетителей с разными возможностями в сферу культуры. В этом разговоре был затронут важный вопрос: должны ли материалы для незрячих и слабовидящих быть визуально красивыми? Ответ был однозначным: да. Ярким подтверждением этого стали не только комментарии незрячих спикеров, но и представленная сотрудниками музея тактильная книга для семейного чтения «Исполиновы горы». Для разработки этого уникального и конструктивно сложного издания Пушкинский музей совместно с привлеченными экспертами потратил более трех лет. Оно посвящено одной картине из собрания ГМИИ имени А.С. Пушкина – пейзажу «Исполиновы горы» великого немецкого художника-романтика Каспара Давида Фридриха. Книга формата A4 устроена удивительно: читатель, перелистывая красочные страницы, план за планом раскрывает для себя композицию и замысел художника благодаря тактильным элементам, а также знакомится с искусствоведческим комментарием на шрифте Брайля.

Невероятно интересными и информативными были занятия, посвященные взаимодействию в музее с глухими и слабослышащими посетителями разных возрастов. Своим опытом с нами поделился журналист Михаил Веселов, глухой, координатор программ Пушкинского музея. Семинар по русскому жестовому языку провела Ирина Гинзберг. Думаю, многим эта удивительная женщина знакома, увидеть ее можно на мероприятиях ГМИИ, которые она переводит. Ирина Алексеевна – CODA (слышащий ребенок глухих родителей), она является одним из лучших и самых востребованных в России переводчиков и преподавателей русского жестового языка. В ходе занятия она рассказала об истории жестового языка и его особенностях, ответила на многочисленные вопросы аудитории и провела мастер-класс.

Разговор о глухих и слабослышащих в музее продолжился на круглом столе, где в числе приглашенных спикеров были слабослышащие ребята – участники молодежных программ музея «Пушкинский. Ю». Они представили свой взгляд на то, какими должны быть идеальные экскурсии и экскурсовод для глухого или слабослышащего подростка, рассказали о темах и форматах музейных занятий, интересующих их. Например, с их точки зрения идеальный экскурсовод должен быть красивым, хорошо одеваться, нескучно подавать информацию и быть блогером.  

На круглом столе «Художники с разным опытом. Коллаборации и поддержка» спикеры поделились опытом выставочных проектов, взаимодействия музея с профессиональными и непрофессиональными художниками с разными возможностями. О своем многолетнем сотрудничестве с Пушкинским музеем рассказала художница Алена Трубихина, сотрудник мастерской «Особая керамика». Ее изделия – фантазии на тему известных экспонатов из собрания ГМИИ – можно приобрести в музейном магазине. В этом году музей реализовал еще один значимый проект: мастерам было предложено представить свой взгляд на несколько известных картин из его коллекции, при этом произведения должны были оставаться узнаваемыми для зрителя. После конкурсного отбора наиболее оригинальные интерпретации были напечатаны на открытках, которые уже поступили в продажу.

После четырех насыщенных информацией и встречами дней в Москве участники «Летней школы» для продолжения обучения и отдыха отправились в Тульскую область, в музей-заповедник Василия Дмитриевича Поленова. Нас разместили в корпусе «Город мастеров», который представляет собой гостиницу и выставочные пространства.

После расселения и обеда мы совершили небольшое путешествие по Оке в Тарусу. К.Г. Паустовский писал об этом старинном городе: «Пожалуй, нигде поблизости от Москвы не было мест таких типично и трогательно русских по своему пейзажу. В течение многих лет Таруса была как бы заповедником этого удивительного по своей лирической силе, разнообразию и мягкости ландшафта. Недаром еще с конца XIX века Таруса стала городом художников, своего рода нашим отечественным Барбизоном. Здесь жили Поленов и тончайший художник Борисов-Мусатов, здесь живут Крымов, Ватагин и многие наши художники. Сюда каждое лето приезжает на практику молодежь из московских художественных институтов. За художниками потянулись писатели и ученые, и Таруса сделалась своего рода творческой лабораторией и приютом для людей искусства и науки» [1].

Сегодня многие дома, связанные с известными людьми, стали музеями. Нам провели увлекательные экскурсии по Тарусской картинной галерее, по музею семьи Цветаевых и мемориальному дому-музею Константина Паустовского. Образовательная часть «Летней школы» продолжилась встречей с представителями благотворительных фондов «Абсолют-помощь» и «Свет», которая прошла в саду Мастерской Эдуарда Штейнберга.

Последний день «Летней школы» стал самым ярким и запоминающимся. Мы посетили имение знаменитого русского художника Василия Дмитриевича Поленова. В 1890 году Поленов приобрел земельный надел в селе Бехово Тульской губернии. На этом месте он разбил огромный парк, построил трехэтажный дом, просторную мастерскую, известную как Аббатство. Здесь он создал свои самые известные картины, здесь провел самые счастливые годы жизни в кругу семьи и друзей. Потомки художника являются бессменными директорами музея-усадьбы, сохраняя традиции, заложенные Василием Дмитриевичем, который мечтал о доме-музее, открытом для всех.

По тропе, ведущей через парк, а затем вдоль Оки, я прошла к небольшой церкви Святой Троицы, которая располагается неподалеку от музея-заповедника. Спроектировал и построил церковь Поленов, по просьбе местных крестьян. Сейчас эта церковь – действующая, звон ее колоколов слышен на расстоянии многих километров. Полюбоваться видами, открывающимися с высоты, можно со смотровой площадки.

За спиной, среди летней зелени, – светящийся белый храм Святой Троицы, небольшое кладбище с часовенкой, где нашли покой Василий Дмитриевич и члены его семьи. А впереди – изгиб серебристой Оки и невероятный, завораживающий простор, не раз запечатленный художником, в том числе на картине «Золотая осень».  И здесь, в тишине, позабыв о земной суете, можно подумать о жизни, об искусстве и о том большом деле, которое делают музеи и все неравнодушные люди.